{"id":545341,"date":"2021-09-22T12:40:33","date_gmt":"2021-09-22T10:40:33","guid":{"rendered":"http:\/\/0"},"modified":"2026-06-03T10:25:28","modified_gmt":"2026-06-03T08:25:28","slug":"esperanto","status":"publish","type":"product","link":"https:\/\/modulor-records.com\/fr\/boutique\/ryuichi-sakamoto\/esperanto\/","title":{"rendered":"Esperanto"},"content":{"rendered":"

Oeuvre instrumentale fascinante m\u00ealant electronica, ambient et synth pop, Esperanto<\/strong><\/em>, sorti en 1985, est le sixi\u00e8me album solo de Ryuichi Sakamoto<\/strong>. Apr\u00e8s son passage au sein du l\u00e9gendaire Yellow Magic Orchestra<\/strong>, et le succ\u00e8s mondial de la bande originale du film Furyo<\/em> en 1983 dans lequel il joue aux c\u00f4t\u00e9s de David Bowie, Esperanto<\/strong><\/em> est un retour aux racines leftfield. Compos\u00e9 pour \u00eatre la bande son d’une performance de la chor\u00e9graphe new-yorkaise Molissa Fenley command\u00e9e par le producteur japonais Shozo Tsurumoto<\/strong>, l’album a \u00e9t\u00e9 con\u00e7u par Sakamoto seul avec l’aide de la technologie de pointe de l’\u00e9poque. Les seules contributions externes sont celles d\u2019Arto Lindsay<\/strong> \u00e0 la guitare et du compositeur japonais Yas-Kaz<\/strong> aux percussions. L’album est un voyage sonore fascinant exp\u00e9rimentant principalement avec la technologie de l’\u00e9chantillonneur – toute nouvelle \u00e0 l’\u00e9poque et qui n\u00e9cessitait un ordinateur de taille \u00e9norme. Esperanto<\/strong> est compos\u00e9 de huit titres affichant un mix vari\u00e9 d’influences. \u00ab\u00a0A Wongga Dance Song\u00a0\u00bb<\/strong> vibre de rythmes tandis que \u00ab\u00a0A Rain Song\u00a0\u00bb<\/strong> adopte un mode minimaliste avec son motif r\u00e9p\u00e9titif. \u00ab\u00a0Dolphins\u00a0\u00bb<\/strong> et \u00ab\u00a0A Carved Stone\u00a0\u00bb<\/strong> sont des titres ambient captivants qui mettent en valeur le talent de Sakamoto pour cr\u00e9er des atmosph\u00e8res envo\u00fbtantes orn\u00e9es de m\u00e9lodies abstraites. L’un des temps forts de l’album est \u00ab\u00a0Adelic Penguins\u00a0\u00bb<\/strong>, un titre proto techno fascinant avec une touche funky se d\u00e9roulant sur six minutes et qui n\u2019est pas sans rappeler l\u2019\u00e9lectro-funk de l’album Hidari Ude No Yume de 1981. \u00ab\u00a0Ulu Watu\u00a0\u00bb<\/strong>, une pi\u00e8ce aux allures de collage avec des motifs d’oiseaux et un paysage sonore tropical, cl\u00f4t l’album sur une note exp\u00e9rimentale. Il est int\u00e9ressant de noter qu’un an plus tard, ces titres ont fait l’objet d\u2019un projet vid\u00e9o exp\u00e9rimental men\u00e9 par les artistes video new-yorkais Kit Fitzgerald et Paul Garrin, le collaborateur de Nam June Paik. Album unique dans la riche discographie de Ryuichi Sakamoto<\/strong>, Esperanto<\/strong><\/em> est une \u0153uvre ma\u00eetresse des ann\u00e9es 80 dans la discographie du musicien \u00e0 red\u00e9couvrir. Sorti sur le label School<\/strong> de Midi Inc.<\/strong>, l’album est disponible pour la premi\u00e8re fois hors du Japon. Cette r\u00e9\u00e9dition du label Wewantsounds<\/strong> comprend la pochette originale, un insert 2 pages avec une nouvelle introduction par le journaliste Andy Beta et l’audio remasteris\u00e9 \u00e0 Tokyo par Seigen Ono<\/strong>.<\/span><\/p>\n

A
\n1. A Wongga Dance Song
\n2. The \u00ab\u00a0Dreaming\u00a0\u00bb
\n3. A Rain Song
\n4. Dolphins
\n5. A Human Tube
\nB
\n6. Adelic Penguins
\n7. A Carved Stone
\n8. Ulu Watu<\/p>\n