Sur le quatri\u00e8me album de Khruangbin, A La Sala, le groupe fait son retour afin d\u2019aller plus loin, et le faire selon ses propres termes. Il perp\u00e9tue le myst\u00e8re et le caract\u00e8re sacr\u00e9 qui forment la cl\u00e9 de l’approche de Laura Lee Ochoa (basse), Donald \u00ab\u00a0DJ\u00a0\u00bb Johnson, Jr. (batterie) et Mark \u00ab\u00a0Marko\u00a0\u00bb Speer (guitare). Si Mordechai (2020), le dernier album de Khruangbin en solo, \u00e9tait un disque festif qui a renforc\u00e9 la r\u00e9putation du groupe dans le monde entier, A La Sala repr\u00e9sente le lendemain de f\u00eate plus mesur\u00e9. C’est un disque magnifiquement a\u00e9r\u00e9, r\u00e9alis\u00e9 avec Steve Christensen, l’ing\u00e9nieur de longue date du groupe, avec un minimum d’overdubs. A La Sala r\u00e9duit la port\u00e9e de Khruangbin afin de l’augmenter, une strat\u00e9gie cr\u00e9ative qui regarde vers l’avenir. Une cascade de m\u00e9lodies croustillantes \u00e9mane de la guitare \u00e9lectrique \u00e0 forte reverb, dansant doucement autour des triangles de basse minimalistes presque dub, tandis que la batterie sert de piste de danse in\u00e9branlable sur laquelle tout ce mouvement se d\u00e9roule. Les touches sonores de Khruangbin – qu’il s’agisse de bande-sons western spaghetti, de discos d’Afrique de l’Ouest, de fantaisies G-funk ou m\u00eame de sons ambient – sont des caract\u00e9ristiques ancr\u00e9es, ce sont leur identit\u00e9. Unique et \u00e9norme, ambitieux et motiv\u00e9.<\/p>\n